Archive for the 'Recommendation' Category

09th Feb 2009

Ludwig Van Beethoven to his “Immortal Beloved”

Letter 1

Good morning, on July 7 

My thoughts go out to you, my Immortal Beloved 

I can live only wholly with you or not at all - Be calm my life, my all. Only by calm consideration of our existence can we achieve our purpose to live together. Oh continue to love me, never misjudge the most faithful heart of your beloved.  

Ever thine    

Ever mine    

Ever ours. 

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25th Dec 2008

三首曲目介绍

这是学校09年新年音乐会下半场前三首曲目的介绍,我整理的,凑合。。。

一、《轻骑兵》序曲(《Light Cavalry Overture》)——作曲:【奥】弗朗茨·冯·苏佩(Franz von Suppé)

《轻骑兵》是作曲家于1886年根据诗人卡尔·科斯塔的剧本所创作的一部以描写骑兵战斗生活为内容的轻歌剧。这部歌剧虽然较少演出,但其序曲却因为旋律流畅、形象生动而受到人们的喜爱。全曲描绘了轻骑兵从出发到驰骋战场的情景,场面宏大、气势磅礴,是一首举世闻名的管弦乐曲。

二、《人生的旋转木马》(选自动画电影《哈尔的移动城堡》)——作曲:【日】久石让;改编:李志鹏、吴昊

乐曲呈现出优美而华丽的圆舞曲性格,其主题按照剧情的需要以各种方式贯穿于整部电影。其中最为经典的便是魔法师哈尔与女主角苏菲空中共舞的一幕,因此,乐曲亦被称作《空中华尔兹》。

人生就像旋转木马,回旋起伏;战争以后是和平,磨难以后是幸福。–摘自网友乐评

三、《摇摆步态舞》(《Cakewalk in Swing》)——作曲:李志鹏

步态舞(Cakewalk),一种早期的美国黑人音乐,与爵士乐的产生不无关系,原指19世纪美国南部地区黑人的一种公共娱乐竞赛,考较参赛者的步速、步态;步速杰出、步态优雅者将得到蛋糕(俚语中象征着美好的生活)。相应地,作为一种舞曲,它往往具有步态性、优雅抑或诙谐的特点。

摇摆(Swing),20世纪20至40年代美国主流的爵士音乐风格,以对单位拍的三连音处理(三击制)为特征。

乐曲的主题在摇摆节奏的控制下显得轻松、优雅而从容自得,游走于模仿步态的乐队伴奏之上;其间穿插了由各个乐器声部接替演奏的布鲁斯风格变奏,又为乐曲增添了伤感、哀怨的情调。乐曲的收束具有不稳定感,意在表现身心俱疲亦有所希冀的状态。

 

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06th Dec 2008

补贵州照片一张

一如既往地严肃啊。。。 

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26th Nov 2008

碗乐。。。

本组合成员饭前闲来无事,也操起碗乐了。。。

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19th Nov 2008

这不,貌似又长见识了。。。

Frederic Chopin: Sonata in B-flat minor III

这本来是三部曲式第一次课的曲例,按照由高级别向低级别逐级划分的思路,说这是一个三部曲式的结构非常容易理解。可是,问题出在呈示部(刚好是本图)。

这究竟是一个什么性质的结构。A老师说是三段式:Int2+A12[(2+2+2+2)+(2+2)]+A’4+Re2+A10,这里最不可理解的就是再现段,即21小节始处。这是一个特殊的结构,如果按照A老师的意见,说呈示段A是起承转合四句式乐段及三、四两句反复的话,那此处所谓的再现段,则只对起句与合句进行再现,其间包夹了中段A’及连接材料。在这种情况下,由于起句与合句的包夹再现,貌似也与呈示段在两个最具决定性的乐句上保持了某种一致,然而,所包夹的材料出处及其重复性以及如此的再现方式,着实不为典型。另者,关于呈示段。乐段的重复往往是单纯的重复,不至于影响对结构的划分和判断;而乐句则不然,貌似一个乐段之内的乐句反复往往使这个反复本身更具独立性,这也是为什么我们把AAB称作二段式,而把aab称作三句式的原因。这一点在我看来,至关重要。因此,关于本曲首部呈示段的结构判断,B老师的观点似乎更容易理解和接受:这是一个对比并行的三句式乐段,这么一来,15至22小节则为呈示部的第二个乐段,其后为其反复。结构图式就变成了:Int2+A12(a4+b4+b4)+A’8(4+4)+A’8,这样解释起来,感觉满足了呈示段11至14小节对7至10小节在乐句这个单位级别上所进行的反复的独立性要求,然而,它也回避了一些问题,比如3至6小节为什么是一个乐句而不是两个乐句?呈示段的和声状况几乎不可能给划分结构以任何依据或者提示,而此处的材料关系又如此简单,5、6小节提高三度重复3、4小节的材料,音调由结束于主音,变成结束于三音,如此看来,如果一定要从一个乐句和两个乐句中选择一个,那么这似乎又有点开放性终止的意思(不完满),因此,它也许更像是两句,句间关系为假并行,而由于下句终止不完满,有继续发展下去的要求,如此一来,似乎又不得不导向起承转合四句式的结果了。。。

其实本文的重点还没有提到。。。再回到B老师的看法,即整个呈示部是一个二段式,其第二段被重复了一次。如果是这样的话,观察15至22小节,则只能在最后两小节发现能够被看作是再现的材料,也就是呈示段第一句的上半以及第二、三句的下半,因此这两小节的再现被B老师称作“合尾”的再现。“合尾”,我第一次听说,这是一种句法或者句间关系。B老师说,如果两句开头一样,我们毫不犹豫地说是“并行”;而反过来,如果只是结尾一样,则可以称之为“合尾”,据说这在中国地方戏曲中很常见,而在西方专业音乐创作中并不多见。

合尾,具有与并行不一样的形式感,就像B老师所说,给听者一种后知后觉的感受;而我以为远不止于此。并行句法往往指两句的第二乐节(典型情况下)不同;而合尾句法(如果我没有理解错的话)大概是指第一乐节不同,而第二乐节相同。这不正对应着西式思维(分析、对立或二元)与东方思维(归纳、统一或中心)的不同么?!

杂言一篇,作记录用。

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